Trong nhiều thập kỷ, gallery vẫn được xem là "địa chỉ mặc định" của hội họa. Đó là nơi họa sĩ gặp gỡ nhà sưu tập, nơi các triển lãm được tổ chức và cũng là không gian quen thuộc của những người yêu nghệ thuật.

Thế nhưng, cùng với sự phát triển của kinh tế trải nghiệm (experience economy), ranh giới ấy đang dần thay đổi. Nghệ thuật không còn chỉ hiện diện trong những căn phòng trắng của gallery mà bắt đầu bước vào các khách sạn, khu nghỉ dưỡng, nhà hàng fine dining hay những không gian sống cao cấp.

Đó không chỉ là sự thay đổi về địa điểm trưng bày, mà còn là sự thay đổi trong cách nghệ thuật tiếp cận công chúng.

Khi khách sạn không còn chỉ bán phòng

Trong ngành khách sạn cao cấp, trải nghiệm ngày càng trở thành yếu tố quyết định khả năng cạnh tranh. Nếu trước đây, quy mô phòng nghỉ, tiện ích hay dịch vụ là những yếu tố tạo nên khác biệt thì hiện nay, nhiều thương hiệu đang đầu tư mạnh vào giá trị văn hóa và nghệ thuật để xây dựng bản sắc riêng.

The Reverie Saigon là một ví dụ đáng chú ý. Được biết đến với kiến trúc mang đậm dấu ấn Ý cùng hệ thống nội thất xa xỉ từ nhiều thương hiệu danh tiếng, khách sạn này vốn được nhiều du khách ví như một "bảo tàng thiết kế" giữa trung tâm TP.HCM. Tuy nhiên, thay vì chỉ để nghệ thuật tồn tại như một phần của không gian, The Reverie Saigon đang thử nghiệm cách đưa nghệ thuật trở thành một trải nghiệm có thể tương tác.

Sau dấu ấn đậm nét của chương mở đầu “Spanish Legado – Tinh hoa mỹ vị Tây Ban Nha”, The Reverie Saigon tiếp tục hành trình “Art De Reverie – Nghệ Thuật Sống Tinh Hoa” bằng một chương mới mang tên “Living Muse”. Trong đó, lựa chọn hội họa Việt Nam làm điểm kết nối với thiết kế nội thất, nghệ thuật bài trí và trải nghiệm ẩm thực.

Điều đáng chú ý là trọng tâm của sự kiện không nằm ở việc trưng bày tranh, mà ở việc đặt các tác phẩm hội họa trong một không gian sống thực tế. Những bức tranh của các họa sĩ Việt được giám tuyển và kết hợp cùng các thiết kế nội thất Ý tại showroom B&B Italia và Maxalto trong tòa nhà Times Square, tạo nên một cuộc đối thoại giữa mỹ thuật và thiết kế.

Điểm khác biệt của mô hình này nằm ở cách công chúng tiếp cận tác phẩm. Nếu gallery thường hướng tới những người chủ động tìm đến nghệ thuật, thì khách sạn lại mang đến một lượng khách đa dạng hơn, từ doanh nhân, khách quốc tế cho đến những người yêu thích trải nghiệm phong cách sống.

Thay vì đứng trước một bức tranh trong không gian triển lãm, người xem có cơ hội quan sát tác phẩm khi nó hiện diện cạnh một bộ sofa, dưới ánh sáng của đèn chùm, bên cạnh những món nội thất được sử dụng trong đời sống. Hội họa vì thế không còn tách biệt mà trở thành một phần của không gian sống.

Trong khuôn khổ Living Muse, ngoài triển lãm còn có các buổi trò chuyện với họa sĩ, hoạt động giám tuyển nghệ thuật và workshop về nghệ thuật bày trí bàn tiệc. Những hoạt động này cho thấy xu hướng mở rộng khái niệm "thưởng thức nghệ thuật", khi hội họa được đặt trong mối liên hệ với thiết kế, ẩm thực và phong cách sống.

Cơ hội mới cho hội họa Việt

Giám tuyển Mathilde Trần Thanh Trúc, Giám đốc Nghệ thuật và Cố vấn Trang trí Nội thất tại Eurasia Concept

Sự xuất hiện của các không gian nghệ thuật trong khách sạn cũng mở ra thêm một "sân khấu" mới cho các họa sĩ. Trong bối cảnh thị trường mỹ thuật Việt Nam ngày càng phát triển, việc tác phẩm được giới thiệu ngoài gallery giúp nghệ sĩ tiếp cận nhiều nhóm công chúng hơn, đặc biệt là khách quốc tế và những nhà sưu tập tiềm năng.

Đây cũng là lý do ngày càng nhiều khách sạn, khu nghỉ dưỡng và không gian dịch vụ cao cấp trên thế giới lựa chọn hợp tác với nghệ sĩ, gallery hoặc giám tuyển để xây dựng các chương trình nghệ thuật định kỳ. Thay vì chỉ sử dụng tranh như vật trang trí, nghệ thuật được xem là một phần của trải nghiệm thương hiệu.

Họa sĩ Đinh Ngọc Thắng và Nguyễn Hải Anh tại sự kiện

Với Living Muse, The Reverie Saigon lựa chọn hợp tác cùng Eurasia Concept, Ben Thanh Art Gallery và AN Fine Art để đưa hội họa Việt vào một không gian giàu tính ứng dụng. Dưới sự giám tuyển của Mathilde Trần Thanh Trúc, các tác phẩm không chỉ được trưng bày mà còn được đặt trong mối tương quan với kiến trúc và nội thất, tạo nên một cách thưởng lãm khác biệt.

Sự dịch chuyển của hội họa từ gallery sang các không gian khách sạn không có nghĩa các phòng tranh truyền thống mất đi vai trò của mình. Ngược lại, điều này cho thấy nghệ thuật đang có thêm những điểm chạm mới với công chúng.

Đối với khách sạn, nghệ thuật góp phần xây dựng bản sắc và tạo nên những trải nghiệm khó sao chép. Đối với nghệ sĩ, đây là cơ hội để tác phẩm được tiếp cận nhiều đối tượng hơn. Còn với người thưởng lãm, nghệ thuật không còn là một hoạt động chỉ diễn ra trong triển lãm, mà có thể hiện diện ngay trong những trải nghiệm thường nhật.

Có lẽ đó cũng là xu hướng đáng chú ý của thị trường mỹ thuật hiện nay: khi gallery không còn là nơi duy nhất để tranh được nhìn thấy, và nghệ thuật đang từng bước bước ra khỏi những bức tường triển lãm để trở thành một phần của đời sống.