Theo Business Insider ngày 22/10, MV đã vượt 40 triệu lượt xem. Từ tháng 9, cảnh này còn lan khắp mạng dưới hình dạng chó, em bé, người nổi tiếng trong những biến thể do AI tạo ra.
Đứng sau "Storm" là Gener8ion, dự án kết hợp âm nhạc và điện ảnh của nhà sản xuất Surkin cùng đạo diễn Romain Gavras. Rapper Thụy Điển Yung Lean góp giọng và đóng vai chính; biên đạo Damien Jalet tạo nên màn đồng diễn. Bốn cái tên, bốn phần việc gặp nhau trong một ý tưởng: dùng cơ thể để kể chuyện quyền lực, sự hung hăng và cả phần mong manh của những cậu con trai.
Vũ đạo là nhóm 66 vũ công không ai là bản sao của ai
Gavras nói với Vulture rằng ông không làm MV để tuyên chiến với AI. Ông muốn nói về nam tính độc hại, bạo lực và sự dễ tổn thương. Điều đó giải thích vì sao "Storm" có sức nặng vượt khỏi một màn nhảy đẹp: đằng sau những bộ đồng phục là những đứa trẻ đang học cách tỏ ra mạnh mẽ, đôi khi bằng cách làm đau nhau.
Để có vài phút khiến người xem nghi ngờ mắt mình, ê-kíp dành hai tháng tuyển người và ba ngày tập luyện. Những gương mặt được chọn cần trông giống học sinh bình thường. Cảnh đồng diễn cuối được quay liền một mạch trên phim 16 mm. Gavras còn làm việc không nhận thù lao và góp tiền riêng; ngân sách cụ thể không được công bố.
Nhìn kỹ, sức hút của vũ đạo nằm ở sự phối hợp cực kỳ chính xác giữa những cơ thể khác biệt. Một cái nghiêng đầu, độ bật của mái tóc, sức căng nơi bàn tay hay vẻ mặt của từng người đều có sắc thái riêng. Sự hoàn hảo của "Storm" nằm ở những con người không hoàn toàn giống nhau. Tất cả cùng giữ một nhịp, nhưng mỗi người vẫn hiện lên với nét riêng.
Hình ảnh cũng góp phần kể chuyện. Chiếc sơ mi trắng giữ Yung Lean ở tâm điểm giữa những lớp áo xanh sẫm. Hạt phim, tóc xoăn, tóc sát da đầu và những gương mặt mỗi người một vẻ khiến đám đông trở nên sống động. Phần chỉnh màu do Mathieu Caplanne thực hiện đã giúp "Storm" giành giải Vàng hạng mục chỉnh màu MV tại CICLOPE 2026. Vẻ đẹp ở đây được xây từ những lựa chọn cụ thể, có người chịu trách nhiệm cho từng lựa chọn.
Một bản sao AI giá 7 USD không xóa được công sức của người làm bản gốc
Rồi chính thành quả ấy trở thành một mẫu có thể nhân bản. Công cụ Genjutsu của Higgsfield cho phép thay nhân vật và bối cảnh, đồng thời giữ chuyển động, nhịp điệu và cách quay của video gốc. Theo mức giá Vulture ghi nhận trong bài ngày 20/10, người dùng có thể trả khoảng 7 USD cho một đoạn HD dài 15 giây.
Khoảng cách ấy rất dễ khiến công sức sáng tạo bị xem nhẹ: hàng tháng chuẩn bị ở một phía, một thao tác tạo biến thể ở phía kia. Tạo một bản sao rẻ hơn chưa có nghĩa là thay thế được người làm ra bản gốc. Trong trường hợp này, công nghệ đang khai thác một ý tưởng đã thành công, với bố cục, nhịp điệu và vũ đạo đã được con người quyết định.
Với "Storm", AI thay được khuôn mặt. Ý tưởng để người ta bắt chước vẫn thuộc về con người. Những chú chó đồng diễn có thể khiến ta bật cười, nhưng câu chuyện về sự nổi loạn và tổn thương đã mờ đi trong trò đổi nhân vật. Đó cũng là giới hạn của việc lấy mức độ giống hình ảnh làm thước đo cho khả năng thay thế nghệ sĩ.
Một cây kem, 66 vũ công và khoảnh khắc người thật khiến ta nổi da gà
Câu trả lời thuyết phục nhất của ê-kíp đến vào ngày 27/9, khi Gener8ion khép lại MTV VMAs tại Los Angeles. Gavras và Jalet tuyển 66 vũ công, phần lớn là người mới, rồi tập trong hai ngày để đưa "Storm" lên sân khấu. Lần này, mọi chuyển động phải diễn ra trước khán giả, trong cùng một khoảng thời gian mà cả đội cùng chia sẻ.
Giữa những lớp người cuộn lên như sóng, Yung Lean cầm cây kem, thản nhiên đứng vào tâm điểm. Chi tiết nhỏ ấy làm màn trình diễn quy mô lớn bỗng gần gũi lạ thường: một người có thể vừa ngông nghênh, vừa trẻ con, vừa khiến ta không thể rời mắt. Những mái đầu, bàn tay và thân người chuyển động quanh anh tạo nên cảm giác hồi hộp mà một bản biến thể chạy ngang màn hình khó giữ lại.
Một sân khấu thật đủ sức làm những bản sao trở nên nhạt nhòa. Khoảnh khắc ấy khiến những clip AI sản xuất hàng loạt, thường được gọi là "AI slop", lùi khỏi tâm trí. Ta đang dõi theo người thật, biết họ có thể mệt, có thể lệch nhịp, và thấy họ cùng nhau làm được điều tưởng như bất khả thi. Chính khả năng thất bại làm thành công ấy có sức lay động.
Video màn diễn đạt gần 14 triệu lượt xem theo Business Insider ngày 22/10. Theo Billboard, lượt nghe "Storm II" tại Mỹ tăng 369% sau VMAs. "Storm" không mang về chiếc cúp nào trong bốn đề cử, nhưng đã khiến đông đảo người xem quay lại với tác phẩm.
Sâu hơn những con số, màn diễn cho ta chạm vào một phần đời sống nằm sau vẻ ngoài bất cần. Nghệ thuật chạm tới trái tim bằng những điều con người đã sống, đã đau và đã khao khát.
"Storm" vì thế là một lời nhắc mạnh mẽ rằng AI chưa thay thế được con người trong nghệ thuật biểu diễn. Nhân bản được một điệu nhảy chưa thể xem là thay thế được những người tìm ra lý do để nhảy và khiến chúng ta rung động cùng họ.
























Nghệ thuật “xả giận” văn minh: Xả tới đâu, chữa lành tới đó
Trần Bơm, Én, Ếch Ộp tại NSOC Open Talk: Ranh giới nào giữa sáng tạo nghệ thuật và nội dung công nghiệp?
Câu chuyện từ một vở kịch xiếc: Khi công nghệ gặp gỡ nghệ thuật truyền thống!
Nhạc kịch đương đại Ảo quan đại diện Việt Nam tham dự Hai liên hoan nghệ thuật tại Hàn Quốc
Từ quan họ "Bèo dạt mây trôi" đến phù sa Mekong: "Beauty, Still" khép màn, Sài Gòn có thêm điểm hẹn nghệ thuật đương đại
“Trẩy hội Trăng Rằm” – Món quà Trung thu từ Chi hội Nữ trí thức Khối Văn hóa Nghệ thuật
Cùng chuyên mục
Người đàn ông lái xe máy lao xuống sông, điều xảy ra trong hơn 30 phút sau đó khiến nhiều người kinh ngạc
Xếp hàng 3 tiếng, giá mua hộ gấp 3 lần, rồi không ai thèm mua lần hai: Cú sập chóng vánh của chiếc bánh tart “khổng lồ” xứ Trung
Bé gái 6 tuổi bị sỏi lọt vào mũi khi chơi ở khu vui chơi, được bác sĩ đang đưa con đi chơi giúp đỡ
Quyết định sai lầm khiến Trấn Thành ê chề
Công an sẽ điều tra khi phát hiện tài khoản ngân hàng phát sinh các giao dịch chuyển tiền, rút tiền như sau
Siêu dự án 18 tỷ USD lớn nhất lịch sử của Vingroup: Hơn 12.000 lao động, 10 tỷ đồng tiền xăng, dầu mỗi ngày